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domingo, 31 de mayo de 2009

Nuevos enlaces

He actualizado mi lista de enlaces con cuatro enormes genios del arte conceptual: Ryan Church, Erik Tiemens, Iain McCaig y el gran Scott Robertson.

Merece la pena visitarlos.

Terror acuático (o uno de los pulplos)

Mientras acabo algunas cosas en las que estoy trabajando ahora, aprovecho para colgar algún trabajo antiguo. Esta ilustración estaba pensada para ocupar media página en una aventura de D&D que empecé a escribir pero que no acabé. Está pintada bastante rápido, en Photoshop, a partir de un boceto a lápiz muy poco elaborado.


En la historia, los personajes atravesaban un lago subterráneo en una frágil barcaza, y eran atacados por una especie de pulpo mutante de agua dulce que habitaba en la oscuridad.

domingo, 24 de mayo de 2009

Planet Horror Reloaded

Algunos me aconsejaron que fuera algo más drástico con el envejecimiento de la portada inspirada en la película "Planet Terror" y en el personaje de sheriff maciza interpretado por Emmy Robbin, de modo que he vuelto a ella para crear una nueva versión.

Verdaderamente, ésta parece que ha estado guardada en un cajón del sótano desde los 50...

Fondos: Estudios conceptuales

Algunos conceptos para fondos. Pintados con Photoshop, en aproximadamente 1 h cada uno.

miércoles, 6 de mayo de 2009

Horror Sin Nombre II

Esta especie de demonio devorador de almas está pintado en Photoshop, en unas 8 ó 10 horas de trabajo. Aproveché el mismo estado de ánimo que tan agradablemente me acompaña desde hace meses para intentar conseguir un resultado macabro.

Con este probé una técnica que conocí a través de Nick Pugh: usar una fotografía para muestrear los tonos en la primera base de color. En este caso usé una fotografía tomada en un matadero para dar una primera mancha con los tonos de la piel y la sangre. Lo que más costó fue el efecto traslúcido del vientre, para lo que no encontré una buena referencia fotográfica. Al final, lo que más ideas me dio para resolverlo fue mirar fotografías de tarros de miel...

domingo, 3 de mayo de 2009

Por qué dibujo (II)

Mi interés desde pequeñito por la ciencia fue orientándose hacia el espacio según crecía, lo que acabaría cristalizando en la elección de la astrofísica como carrera profesional. Antes de eso, mi interés por los planetas y las estrellas fue espoleado por libros e historias de ciencia ficción, género que ocupó mi cabeza durante mi adolescencia.


El lápiz dio paso a la tinta, y además de las novelas de Asimov, me empapé de otra gran influencia: los videojuegos. Era la época de Dinamic, míticos juegos con los que pasaba horas frente a mi Amstrad CPC 6128 con sus impresionantes 128K de RAM. Dinamic tenía muy, muy buenos ilustradores, en particular Alfonso Azpiri y Luis Royo, así que no es de extrañar que muchas naves y personajes de mis dibujos con 14 ó 15 años estén inspirados en los dibujos de estos videojuegos. Aún copiaba bastante, pero mi creatividad empezaba también a dar sus pasitos, y era capaz de inventar algunas cosas nuevas.

No se me había olvidado todavía dibujar a Mortadelo y Filemón, aunque esa etapa estaba llegando a su fin. Lo más reciente que encontré fue esta página de comic dibujada con 13 años, ya entintada y a color.

El cómic fue una constante en todos mis trabajos infantiles, aunque desde hace muchos años haya perdido un poco el interés por él en favor de la ilustración. Siempre he necesitado contar historias, y supongo que veía el cómic como el vehículo ideal. La siguiente página muestra ese interés por comunicar unido al ya mencionado interés por la ciencia y la naturaleza. Sería injusto olvidar lo otro que Mortadelo y Filemón me ha enseñado a lo largo de tantos años: el sentido del humor.


Por último, dos ejemplos de lo que ya he comentado: mi necesidad de crear cosas con sentido, y la obsesión por los detalles. De mi época más infantil, con 10 años, la portada del diario que editaba (y luego repartía entre mis familiares), y un juego consistente en localizar todos los objetos del dibujo, ya más mayor (14 años).